小品悦人耳目，大作憾人心魄。林之源的山水意境之美之妙，不仅是他艺术技法所带给我们的，同时是他胸襟抱负的自然真实流露。
在相当长的山水画研究探索创作实践过程中，林之源的山水作品以自觉的理性思考和深厚的传统笔墨功力做依托。他追求一种自然、质朴、清雅、浑厚华滋的审美品格，这暗合了老庄的哲学精髓。
仁者乐山，智者乐水，对于长期从事山水画创作的他来讲，仁智兼修的气息在其作品中自然流露而且别具特色，精彩夺目，扣人心弦。令人在享受其作品笔墨和色彩的巧妙融合中生欢喜心！
林之源回顾了自己的人生，介绍了自己的隐居生活，并且分享了许多关于人生的感悟。上世纪90年代，他隐居于广西省资源县，于山中建造竹屋、养家禽、种地，过着世外桃源的生活。由于他为人和善、质朴，附近的乡民多与他交好，时常会给他送些山菜、野味。他认为，归隐山林的生活，会让人沉静下来，打坐静思，反省诸事，发现自己的不足，慢慢地，人也变得通透释然。寄情山水、在自然之中修身养性时，他注重“静”的力量，因为“静能生慧”、“静能养身”、“静能修心”。
林之源山水作品观后回味无穷，得益于他对中国古代山、水、诗、意境的研究与诗画艺术深入理解，通过自己独特的绘画技巧表现出来。他的每一幅作品都体现了山、水、诗不同空间组合而产生意境,使欣赏者感受到其作品的空间感、层次感，空灵飘渺、静穆深远的意境。诗中有画，画中有诗，诗画一体，诗画互证。在空山无人，水流花开的空寂之境，展现了袅袅炊烟、花开花落的无限生机景象，启迪着诗画艺术追求淡尽风烟，澹泊空明的审美境界。禅道和诗画艺术的相通圆融，开创了一个独特的意蕴空间，给我们很深的审美启示。
人文学院黄涛教授谈对林之源作品感触，林之源的作品有两大特点：第一个特点就是以书入画，因为中国画和西洋画的不同之处就是，中国画是以线造型的，线条在中国绘画当中是非常重要的，那么这个线条是什么线条呢，是书法用笔的线条，这是林之源作品中线条的特点。因为他从早年至今一直对中国书法进行了很深的研习，所以他线条的表现力很丰富。这是他作品的第一个特点；第二个特点是，他的作品大量来源于生活中，他经常到全国各地深入生活进行写生创作，所以造就了写生作品非常生动。这是我对林之源山水画的两点体会。
因为他的作品具备了坚实的传统笔墨功底，有一股浓浓的书卷气，并且长期坚持深入生活进行写生，把从大自然中吸取的养份融入日常创作中，让作品既有了传统的笔墨韵趣，又有了时代审美元素，生生不息之气弥漫着每一件作品，格调高雅而不俗。
他所作山水，直抒胸臆，书写心中丘壑，重传统，重写生，师自然，师造化。作品既有北派山水的雄浑磅礴，又有南方山水的温润秀气。
多年来林之源以一颗苦行僧的心，在艺术创作道路上不断进取，努力探索，敢于实践，佳作迭出。作品愈来愈具说服力和影响力，也受到越来越多藏家以及文化机构的喜爱。
