黄宏疆 松山秀色竹刻留青臂搁

黄宏疆 松山秀色竹刻留青臂搁

明晚期 留青野渡横舟图臂搁

明晚期 留青野渡横舟图臂搁

自古以来,具有文人风骨的“竹”,一直是雅士们争相称颂之物。“居有竹”也是文人们风雅生活的追求之一。由此派生出来的竹雕,也就成了清雅高洁之士的心头之好。

近年来,收集竹雕的藏友逐渐增多,竹雕收藏价值也节节攀升。

备受文人雅士推崇

竹雕,也称竹刻,是在竹制的器物上雕刻多种装饰图案和文字,或用竹根雕刻成各种陈设摆件。赵汝珍在《古玩指南·竹刻》中说:“竹刻者,刻竹也。其作品与书画同,不过以刀代笔,以竹为纸耳。”因其材质“虚心”、“劲节”的特点与古代文人精神相契合,竹雕艺术品在历朝历代备受文人雅士的推崇和喜爱。

竹雕逐渐成为一种艺术,真正还是从六朝开始;直至唐代才逐渐为人们所识,并受到喜爱。竹雕发展至明清时期,出现了百花争艳的格局,并达到鼎盛。此时,绘画艺术融入竹雕作品之中,花鸟、山水、书法成为竹雕艺术家常用的题材。大量的文房用具,如笔筒、臂搁、香筒、镇纸、笔洗等,都采用竹材雕制;此外还出现了供欣赏把玩的摆件,如人物雕像、壁挂、如意等。

竹雕艺术的发展使得大量艺术家涌现出来,并形成了史上有名的嘉定派和金陵派。嘉定派能在方寸之间镌刻山水、人物、楼阁、鸟兽,刀法精巧,艺术造诣深湛。该流派代表人物以朱鹤、朱缨、朱稚征祖孙三代为最,被誉为“嘉定三朱”。金陵派则以根雕和竹板刻书画见长,古朴雅致。濮澄、潘西风、方洁等为此派代表人物。

竹刻技法除了浮雕、透雕、圆雕之外,还有一种特别的竹刻技法叫留青。在近年来的拍卖市场上,留青竹雕藏品往往价格更高,更受藏家喜爱。

收藏市场正走红

竹雕虽是小器,但走进拍卖会的时间并不短。1994年至1996年间,苏富比、佳士得、朵云轩、嘉德、翰海等五大拍卖行都有竹雕作品拍卖,也有不少高价成交的明清竹雕珍品。其中,让人印象较为深刻的是:2000年佳士得春季拍卖会上,一件明末清初的“竹林七贤”竹雕作品拍出42.35万元高价,超出估价两倍。足见精品明清竹雕价值之高。

在明清竹雕中,凡是有历代名家艺人刻款的,价格总是会比其他竹雕高上许多。竹雕笔筒超过百万元成交的,往往是这类作品。2002年秋,香港佳士得拍会推出的清康熙竹雕留青山水人物图笔筒,上有张希黄(明代竹刻名家)款,以159万元成交。2003年,中国嘉德秋拍推出的明朱小松“归去来辞”图竹雕笔筒,成交价110万元。2004年,北京翰海秋拍推出的清乾隆竹雕松树人物笔筒,上有乾隆丙寅孟夏芷岩制款,以132万元落槌。

随着艺术品市场的不断成熟,有眼光的收藏者进一步认识到竹雕的价值,竹雕在收藏者的追捧中身价节节攀升,市场热度有增无减。2005年,香港佳士得春季拍卖会上,清康熙竹高浮雕山水人物图笔筒最终以1140万元港币成交,成为至今竹雕艺术品拍卖中的最高价。

仍有市场空间

从价格角度来讲,竹雕作品的材质优劣、工艺水平、造型特点、存世数量、供求变化等因素都很重要。那些有名家(包括官款)款识的,或是名家所(定制)珍藏的作品,价格更高。

专家认为,竹雕之所以能在艺术品市场中异军突起,很重要的原因就是:从古至今,人们对竹的推崇,产生了一种精神道德上的提升。而这种精神一旦被雕刻成各种精美的艺术品,其文化内涵也积淀下来。因此,很多人继续看好竹雕收藏,特别是出自名家之手的精品,或是经公认的收藏大家鉴赏收藏过的作品,将有更大的保值、升值空间。