艺术家郑听泉个展「美妙的小舟」于7月16日在原自OrigiNature艺术驻舍顺利开幕。因疫情影响，当日的开幕活动取消，改为仅邀请当地居民与相熟驻客的小型私人聚会。本展览将持续至10月10日。
驻地期间，艺术家郑听泉利用自田间、林下、河滩采集而来的材料，在驻舍的后花园里创作了可互动装置作品——「真实」。艺术家将作品周围生长的紫竹、百子莲、溲疏、银杏等绘至其上，晚风来时，影影绰绰。
艺术家采集材料过程中与村民互动
艺术家驻地创作现场
当百子莲的颜色蔓延到那片纯白的天丝麻上，天空开始落雨。
起初是一滴两滴，清脆地落在我的肩膀，随后是桌上的调色板，最后直直奔向泥土。
这方小小的花园是那么亲切。
并不紧贴着地面的草，显出疏朗的样子，有几丛正活泼地探头探脑。淡紫的百子莲，这是我第一次知道它的名字，数不清的伞状小花从光滑挺拔的花葶顶端生出，呈现出一种沉静而温柔的绽放之态。
向前几步，溲疏将自己的枝条舒展开来——在灰褐的枝条上，叶片如同深绿的元宝，一颗一颗地缀在上面。
起风了。
竹叶晃动的缝隙间，无声的涟漪在空气中晕开，它抚过片片银杏，穿过低俯在地的橙红小花，你看见一个与风共舞的白色影子。
我将此方天地短暂地用画笔迁移到画布上，淡紫、橙黄、浓绿，被水洇开的墨色；柔软、坚韧、清瘦气质的枝条；朦胧的晨雾，片片落下的雨……连山风也被浸透在这样的湿润里。
入夜后，无数光点从这里生出，轻盈地漂浮在蝉声与蛙声交织的夜晚。有瀑布自上而下倾泻，显出无穷的光的线路。
暗夜里的星星点点如同萤火，似是真切的存在，它与远处零星的光点呼应，交织出轻盈的夜曲。
环绕驻舍的溪流声，在入夜之后愈发清晰，而画面中的瀑布声，也加入了这场深夜的低语。
那么，什么是「真实」的存在呢？
答案已在这纷繁万千的虚虚实实中，驻足停留。
——郑听泉
郑听泉，真实，2022，综合材料，尺寸可变
本次展览以艺术家郑听泉告别校园生活，步入人生下一篇章为契机，阶段性总结和梳理她迄今以来的艺术创作，展出包含绘画、装置和影像的作品共计15件。展览以「小舟」和「妙境」为线索，徐徐展现郑听泉所看见的生命本质——流动着的生生不息，娓娓道出她所体会到生命境界——至真、至善和至美。同时，小舟亦是她本人，穿梭在这广阔无垠的艺术世界之中，应无所往，而生其心。
郑听泉，云场池记，2022，综合材料，100 × 300 cm
由左至右：
郑听泉，千鹤，2020，纸本水彩、墨，收录于出版物《野有节南?》中，28.5 × 20 cm
郑听泉，夏子，2020，纸本水彩、墨，收录于出版物《野有节南?》中，28 × 19 cm
郑听泉，草堆，2020，纸本水彩、墨，收录于出版物《野有节南?》中，19 × 24 cm
郑听泉，阵风，2020，纸本水彩、墨，收录于出版物《野有节南?》中，28.5 × 20 cm
郑听泉，夏作，2020，纸本水彩、墨，28 × 19 cm
左上：郑听泉，石-ESEE，2022，综合材料，113 × 62 cm（含卷轴装裱尺寸）
右上：郑听泉，石象·二，2022，综合材料，16 cm × 21 cm（含外框尺寸）
下：郑听泉，石象·一，2022，综合材料，24 cm × 21 cm（含外框尺寸）
上：郑听泉，心象小景·一，2021，综合材料，20 × 20 cm（外框）10 × 10 cm（内画 ）
左下：郑听泉，心象小景·二，2021，综合材料，20 × 20 cm（外框）10 × 10 cm（内画 ）
右下：郑听泉，心象小景·三，2021，综合材料，收录于出版物《野有节南?》中，20 × 20 cm（外框）10 × 10 cm（内画 ）
郑听泉，石之声，2022，综合材料，40 × 60 cm（画作），20 cm × 7 cm × 7 cm （石头装置）
郑听泉，内在光，2022，布面丙烯、墨，70 × 70 cm
展览周边衍生品
展览开幕现场
艺术家郑听泉与策展人汤溪
由于疫情影响，7月17日的「自然中的艺术：银箔岩彩」工作坊参与者也仅限店内驻客和当地居民。参与者们在驻舍的院子内采集了心仪的植物素材，并在艺术家的指导下运用贴箔等技法，绘制出了多姿多彩的小画，温馨热闹的氛围甚至吸引来了邻居家的小狗。
工作坊准备就绪
驻客们在院子里寻找植物
