孙才祥 号孙青花，松石山人，三清堂主。1964年生于书香门第，杭州人，国家一级美术师。《太极禅苑》牛人俱乐部成员。中国画——唯美写意青花山水创始人，主攻青花山水，并涉及青花瓷器绘画创作。

多幅巨作被李连杰，夏华，张纪中等国内外顶级名人圈层及各国政要，重点大学，国家级博物馆馆藏，展览。

青花是飘浮着不经意的情绪，亦是海天相间舞动的气韵，还是来于自然恩赐的生活隐语，仿佛是在召唤来自我们内心的古香，更是让我们迷恋不已的醉人未来。“青出于蓝而胜于蓝”，青花之美，美于幽静，美于纯洁，青色单与任何一种颜色相比都略显幽暗，而孙才祥将青花与宣纸相结合，便立即赋予了其灵动。就如同一块璞玉，温润、淡雅、清澈，又如古筝轻拨，牙板清脆，琵琶淙淙，营造出梦寐似的典雅、安静与辉煌。来看看孙才祥先生笔下的青花山水，真是美醉人!每一幅画，就像是一首诗，意蕴无穷!让我们一起欣赏孙才祥老师笔下的青花之美吧。

青花与宣纸相互应和，有种曲径通幽的感觉，曲境优美，云深似海，用云朵的自由变化来衬托山居乐趣，表现了画家眷恋自然、闲淡悠然的高洁情怀。

恰到好处的净，妙到分毫的境，极简近乎禅，可感受，不可语。仿佛一路走来，被云雾缠绕，若即若离，如梦如幻，仿如仙境，忽而云雾散去，露出松山绿水和碧蓝的天空，心境自然开阔。这时候，无需多言，只要闭上眼睛静静地去听，就会感觉到世间有这样一个好去处，碧云深处，静水深流，干净，自在，妙不可言。

黄公望说:“ 诗要孤，画要静。”这里包含着深刻的人生体验。由艺术家山静日长的体验，使我联系到中国画永恒感的问题。这是一个很玄妙的问题，但在中国画家的笔下，却又是具体的，是你只要细心体会就可以发现的。这种永恒感其实是一种真实的人生感受，并非为哲学家所专有。可以这样说，不了解中国画家对永恒的追求，可能有很多画就读不懂。丈夫灵气，多从清虚中来，取势于海，取情于山。

孙才祥的画作强调于极静中追求极动，我们观望他的作品，似乎有种从急速奔驰的时间列车上走下，走入静绝尘氛的境界，时间凝固，心灵从躁动归于平和，一切目的性的追求被解除，人在无冲突中自由显现自己，一切撕心裂肺的爱，痛彻心府的情，种种难以割合的拘迁，处处不忍失去的欲望，都在这种宁静中归于无。

孙才祥的画始终在寻找人与自然、人与社会、人与自身的平衡，追求“天人合一”，寻找一种“恒”的大美境界。沈周诗云:“碧嶂遥隐现，白云自吞吐。空山不逢人，心静自太古。”
草色花香，游人赏其真趣;桃开梅谢，达士悟其无常。凡情留不尽之意，则味深;凡兴留不尽之意，则趣多。我愿孙才祥先生借取山的雄魄，水的激情，在人生艺术的无限空间，振翅高飞。（文\王大伟）


作者简介：王大伟，中国关公文化研究会常务副会长，中国时代艺术网总编，关公书画艺术研究院副院长，王羲之书法研究院艺委会主任。