路尼·伯吉斯

或许最近很多人都了解到，今年是阿波罗11号登月的50周年，但是，很少有人知道，今年也是艺术进入太空的第50个年头。虽然，这并不是那么确凿。

许多人相信，第一件太空艺术作品创作于1969年，当时，美国雕塑家福雷斯特·梅耶斯（Forrest Myers）做了一系列指甲盖大小的瓷砖，他请同时代的艺术家罗伯特·劳申伯格、安迪·沃霍尔等在上面刻下自己的绘画。这一作品被称为“月球博物馆”，不过，并非所有人都相信这件事真实发生过。

美国艺术家路尼·伯吉斯（Lowry Burgess）认为，“月球博物馆”未必真的存在，即使有，也是一件不重要的作品，“它和太空没有什么关系。”

如果说梅耶斯的“博物馆”只是一个传说，那意味着伯吉斯才是首位将艺术作品送入太空的艺术家。1989年，他的雕塑《无限的立方体孔径》从大约200个候选者中脱颖而出，作为首个非科学性的荷载，由美国宇航局发射上空。

如今，三十年过去了，伯吉斯正在着手将自己的“博物馆”送入太空。这位太空艺术先锋带领一支由60名研究者组成的团队，计划在2021年将一艘飞船送入外太空。飞船将承载各种艺术作品，包括图画、诗歌、乐谱等等。它们以微细刻蚀的方式被装在一个模块中，能够在光线下被读取。

伯吉斯表示，这个计划的目标在于，提供一种当代文化的“时间胶囊”，从而在遥远的未来，在几百年甚至几百万年之后，有人也许能够发现今天的人是如何生活的。

“美国宇航局现在的任务是要让人类进入太空，如果要这么做的话，你必须得带上文化，”他解释道，“那也就是它被命名为‘方舟’的原因。”

“月球上的艺术方舟”渲染图

伯吉斯说，太空是创造力的舞台，无怪乎对于艺术家有那么大的吸引力，而说到底，艺术本身就是探索未知的实践。“这为我们对于艺术的理解增加了一层维度，”他说道，“艺术家们为重力所限，为文化、时尚等方方面面所限，我认为我们应该把目光放远一点。对我而言，这是通过物质来实现想象的方式。”（文/钱雪儿