路尼·伯吉斯

或许最近很多人都了解到,今年是阿波罗11号登月的50周年,但是,很少有人知道,今年也是艺术进入太空的第50个年头。虽然,这并不是那么确凿。

许多人相信,第一件太空艺术作品创作于1969年,当时,美国雕塑家福雷斯特·梅耶斯(Forrest Myers)做了一系列指甲盖大小的瓷砖,他请同时代的艺术家罗伯特·劳申伯格、安迪·沃霍尔等在上面刻下自己的绘画。这一作品被称为“月球博物馆”,不过,并非所有人都相信这件事真实发生过。

美国艺术家路尼·伯吉斯(Lowry Burgess)认为,“月球博物馆”未必真的存在,即使有,也是一件不重要的作品,“它和太空没有什么关系。”

如果说梅耶斯的“博物馆”只是一个传说,那意味着伯吉斯才是首位将艺术作品送入太空的艺术家。1989年,他的雕塑《无限的立方体孔径》从大约200个候选者中脱颖而出,作为首个非科学性的荷载,由美国宇航局发射上空。

如今,三十年过去了,伯吉斯正在着手将自己的“博物馆”送入太空。这位太空艺术先锋带领一支由60名研究者组成的团队,计划在2021年将一艘飞船送入外太空。飞船将承载各种艺术作品,包括图画、诗歌、乐谱等等。它们以微细刻蚀的方式被装在一个模块中,能够在光线下被读取。

伯吉斯表示,这个计划的目标在于,提供一种当代文化的“时间胶囊”,从而在遥远的未来,在几百年甚至几百万年之后,有人也许能够发现今天的人是如何生活的。

“美国宇航局现在的任务是要让人类进入太空,如果要这么做的话,你必须得带上文化,”他解释道,“那也就是它被命名为‘方舟’的原因。”

“月球上的艺术方舟”渲染图

伯吉斯说,太空是创造力的舞台,无怪乎对于艺术家有那么大的吸引力,而说到底,艺术本身就是探索未知的实践。“这为我们对于艺术的理解增加了一层维度,”他说道,“艺术家们为重力所限,为文化、时尚等方方面面所限,我认为我们应该把目光放远一点。对我而言,这是通过物质来实现想象的方式。”(文/钱雪儿