学术研讨会由中国美术家协会理论研究处处长冯令刚主持，中国美术家协会副主席、江苏省国画院院长周京新，中国艺术研究院美术研究所所长牛克诚，中央美术学院中国画学院院长刘庆和，山东省美术家协会主席、山东美术馆馆长张望，山东师范大学美术学院院长刘明波，著名美术批评家、作家、山东师范大学当代水墨艺术研究中心副主任郑岗，南京师范大学美术学院教授、美术馆馆长张正民，西安美术学院中国画系主任刘西洁，首都师范大学教授秦嗣德，山东艺术学院美术学院副教授李忻峰，山东师范大学美术学院副院长孙夕恺，江苏省国画院专职画师、副教授杜小同以及本次参展的部分中青年艺术家们作为嘉宾参与了研讨。山东艺产宝文化产业集团董事长、艺盘创始人、中国艺术金融研究院首期研究员席峰先生，以及策展人李秀英女士出席会议并参与研讨。研讨会上嘉宾们各抒己见，就新现实主义水墨学术主张、创作理念等展开了全面、深入的交流和讨论。他们一致认为，新现实主义水墨学术主张不仅为艺术家提供了一个语义特别丰富的作品形态理念，更为艺术家极具个性的创作表达提供了理论根基和思考空间。

中国美术家协会理论研究处处长冯令刚先生在研讨会上表示：“新现实主义水墨的作品需要呈现给观者的是一种零距离的感受，阅读时总有一种感觉沁入其中，能够把人的情绪表述出来是中国水墨的精髓所在。一个学术主张的提出，首先需要群体的产生，然后是学术的提炼，所以除了视觉的呈现外，还需要学术呈现，一篇学术文章的重要性不亚于一次巡展。”

中国美术家协会副主席、江苏省国画院院长周京新先生表示：“虽然这是一个四十多位艺术家的展览，但是相对来说大家呈现的带有自己个性的点还是比较鲜明的。新现实主义在每个人的心里，每个人的追求当中都是不一样的，这也体现了一个展览应该有的多样性。另外，展览当中的一些作品在完成度，完整性方面还有所不足。任何一种表现都是可以精致的，包括大刀阔斧的表现，包括精工洗染的表现，都可以精致。怎么去呈现这种精致，实际上我们作为画家本身应该对自己有一种更高的要求。”

中国艺术研究院美术研究所所长牛克诚先生指出：“新现实主义水墨主要有三点表现。首先是它在形象表现上的意向性，它是把艺术家自己的情感注入到审美意象上，最后用笔墨表现出来，这里就有了一个主观性特别强的表现。其二，它体现了语义的多重性。和以往的现实主义水墨的不同在于，它提供给人们对画面的解读是多向度的。第三，它表现在笔墨的自在性，艺术家的作品自身的审美价值，更有笔墨自身的审美独立性，笔墨自身也是一种美性表达。”

中央美术学院中国画学院院长刘庆和先生指出：“展览给我的感受就是一个创作者在成长之路上怎样排他性的强调自我，这种自我的东西是不是跟个人的生活形象关联最紧密，是不是受了别人的影响过多。这次展览我没想到是这么学术的一个展览，大家拿的作品都是非常认真的作品。对于展览来说，做成这个样子真的很难，尤其是增加了不少不熟悉的面孔进来，又让我为之一振，特别感动。”

山东省美术家协会主席、山东美术馆馆长张望先生在发言中呼吁：“新现实主义水墨是集体意识与个人意识的衔接，它的切入点不是地域性的，而是开放式的艺术问题。不仅仅看见不是画一幅画这样简单，承载的是能够在中国美术进程中留下印记的愿景，希望能够通过老一辈艺术家的领导，塑造出一批更有责任、更有担当、更有文化建树的青年画家。鼓励有个性、有追求的艺术家参与到全国美展和艺术市场当中，只有新的形态、新的思想介入其中，才能改变现有的一些问题。”

本次展览集结了杜大恺、田黎明、周京新、纪连彬、刘庆和、张望、黄一瀚、张正民、刘西洁、雷子人、李勇、刘明波、姜永安、李兆虬、李富、李忻峰、赵建军、秦嗣德、柳涛、孙磊、张明弘、孙夕恺、杜小同、党震、李恩成、王玉华、方辉、杨斌、于磊、卢晓峰、胡明强、孟祥军、云门张凝、聂松、孙春龙、刘翔鹏、宋述林、王小飞、孙棋、王鹏、孟哲、王栋、王山、毕晓慧、房清伦、唐诚、乔静、赵冰姿为代表的一系列全国知名艺术家和中青年艺术家的精品力作，他们秉承新现实主义水墨的学术主张，不仅画其所见，画其所知，画其所感，画其所想，更多的是结合自身经验，将个人情感注入到自己的作品当中，形成了一个个异常丰沛的审美意象，从而让新现实主义水墨呈现出多重性的语义表达，同时也启发了观者们多向度的多可能性的个人解读。

据悉，自山东师范大学当代水墨艺术研究中心正式提出“新现实主义水墨”理念并发展至今，一批优秀的美术创作者以此为学术主张，以新的人文关怀、社会形态、观察视角和表现语言，深入挖掘传统文化内动力，提升创新意识和表现时代精神，并创作出符合时代需求的优秀艺术作品。“新现实主义水墨研究展暨学术研讨会”作为一个坚持举办的学术品牌活动已经延续到第三年，并形成了大量具备学术指向性的研讨文献、出版著录，也为发掘青年水墨艺术创作人才提供了一个良好契机。2018年新现实主义水墨研究展以“不仅仅看见”为出发点，在北京、南京、济南、广州、西安举办五站巡展，探讨新的社会现实作出审美新解读和艺术新表达，同时展现艺术创作与研究践行的理念，巡展在学术界和美术创作领域引起巨大反响。其中参与北京站巡展的32位参展艺术家中，有16位艺术家的16幅作品入选2019年第十三届全国美展，取得如此高入选率的成绩着实令人振奋！

新现实主义水墨作为时代发展的呼唤，将继续把弘扬新时期中国水墨艺术的文化自信作为指导理念，以鼓励和更多的艺术家走入实践，走近创作，为观众奉上更多充满美性表达的精品力作。据悉，本次展览将在山东博物馆持续展出至10月20日。

前言

参与到“新现实主义水墨”研究展的艺术家不乏在全国具有广泛影响的水墨艺术家，代表了当代水墨创作的水平，但更多的是当代水墨研究领域的新生力量，他们秉承新现实主义的学术主张，并结合自身经验，创作出了具有个人特色的作品，反映出来创作理念的包容性、时代性及个性化的特点，同时显示了当代艺术家的现代意识和独到见解。他们的创作体现了“新现实主义水墨”理念的四个方面的新：一是新的人文关怀，艺术家对现实的观照要充满人文精神，传递的是正能量；二是表达新的社会形态，关注到社会发展进程的前沿；三是新的观察视角，包括观看社会的角度和方式，以及由此产生的对社会认知和艺术表达方式的差异；四是鼓励创新性语言的表达，在艺术语言上进行适合当今审美需求的创新性语言风格的建树。

笔墨当随时代。时代在变，时代在发展，艺术家也随时代发展在变。在变化中，有我们能看得见的，也有看不见的——“不仅仅看见”是为题，就是“新现实主义水墨”理念的艺术初衷。