艺术家简历
尹石（南乡子）1953年出生。中国美协第六、七、八届理事，江苏省美协原常务副主席兼秘书长，中国画学会理事，国家一级美术师，南京印社副社长。南京大学、东南大学和江苏大学兼职教授。
岀版专著有《写意墨竹法》《写意菊花法》《怎样画竹·提高篇》《尹石中国画精选》《尹石书画篆刻作品集》《尹石作品集·上下卷》《南京，我的港湾——尹石诗钞》等。部分作品被国内外美术馆收藏。论文、诗词、散文等发表于国内外各类报刊。20余次出任全国中国画展、百家金陵画展评委。
尹石擅写意花鸟，兼作山水，擅长墨竹、紫藤、鹰等题材，尤以墨竹见长，被美术理论界鉴为“江南一竹”之誉。绘画是尹石的本行和主业，他曾师从扬州名家王板哉，后追溯文同、八大、石涛、八怪，又从现代潘天寿、李苦禅诸家汲取营养，并融会贯通，自成一家，成为“江南一竹”。深厚的传统学养使其作品独具风格，他根据自己的艺术感悟，将传统艺术语言进行重构，标识一种现代意识和艺术主张。他的绘画作品，无论从笔墨技巧、造型特征、画面构成等各方面，都在传统的底蕴之外，彰显出不同凡俗的现代特征。
尹石的书法，给人一种传统出新的感觉，那圆中带方，直中蕴曲，枯中含润的笔法，奇崛风姿的变化体现出一种品德与修养，智慧与毅力，传统与现代，这种深邃的书境，正如明人项穆在其《书法雅言》中所云：“夫人灵于万物，心主于百骸。故心之所发，蕴之为道德，显之为经纶，树之为勋酋犬、立之为节操，宜之为文章，运之为字迹。”他所书内容，多为自作诗，上下五千年，纵横九万里，胸中添锦绣，笔墨抒情怀，诗书合为一，相得益彰，格外完整丰富，把美的境界提得更深，推得更广。
尹石恪守“书画同源”的古训，认真研习书法，追摹石鼓文、“二王”诸碑帖，游于篆隶行草之间，形成自己独特的书法面貌。《印经》中云：论印不于刀而于书，犹论字不以锋而以骨。刀非无妙，然必胸中先有书法，乃能迎刃而解。尹石有深厚的书法功底，他所创作的作品，用笔朴而不肆，结构美而不妍，线条浑厚流畅，意趣自然，往往在平凡中见奇趣，给人以新颖多变之感。他的许多经典印章的谋篇布局，充分运用疏密变化的对比之美，寓机巧于娴熟之中，使作品呈现一种自然和谐之美。正如《印经》所曰：刀笔浑融，无迹可寻，神品也。有笔无刀，妙品也。有刀无笔，能品也。刀笔之外而有别趣，逸品也。
尹石集诗、书、画、印于一身，更为难能可贵的是，他常常将诗、书、画、印融合于自己的书画作品之中，诗词意境、绘画构图、书法底蕴、印外功夫，联袂益彰，同放异彩。诗、书、画、印的 结合，充分体现出中国文化的艺术内涵。他的作品如其人，给人以力量，使人振奋。
石头城上画吴楚
尹石
“登临送目，正故国晚秋，天气初肃……”王安石的一首《桂枝香·金陵怀古》道尽六朝荣辱。是故也，风流总被雨打风吹去！藉此感叹历史上之吴楚画坛，不亦乐乎？事虽已矣，来者尤可追。来者尤可追——1950年代至今，在这片复“苏”的江苏山水泽国生存的画家如刘海粟、陈之佛、傅抱石、吕凤子、秦宣夫、吕斯百、苏天赐、谢海燕、颜文樑、陈大羽等大家及大家之作品，是否一如这片养育他们的“如画江山”一样美乎？其必答曰：“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”，意与古会，笔随当代。
君不见，前有民国画坛人才济济汇于南京，后有遗老精英画家遗存于金陵，加之后生可畏，毛遂自荐，自是国之美术半壁江山！
君不见，初有傅氏抱石衔领钱松岩、亚明、宋文治、魏紫熙诸君作“二万三千里写生壮游”，画岀了《山河新貌》动京华、震山河、泣鬼神。丹青岀于蓝，笔墨高于古，是谓“新”也！后人慨曰“新金陵画派”以为载史！
君不见，作为西画“入口”主要口岸之南京遗留大批油画、水彩画之精英，于1950年代后渐显才华，有“横跨三世纪，水彩一剑父”的水彩画之父李剑晨和杨云龙等同仁及后生作品一展当代风情、彩色世纪风雨。更有“江苏三水（山水画、水彩画、水印版画）”之一享誉国中！至于“三水”之一的“江苏水印版画”则在吴俊发、张新予、黄丕谟、朱琴葆诸君努力下，改旧制，萌新法、得新貌，令版画不“板”，气韵生动，为中国版画史写下崭新一页！
及后，经“文革”，历改革……江苏美术再度美哉！美在美术院校、美术馆院林林总总、新人辈岀；美在国展、省展大作问鼎，金榜题名；美在创办“百家金陵画展”之名牌，举贤海内之骄子，储丹青于金陵！至于国、油、版、雕，连、年、宣、漫、插诸画种则全面发展，更引动漫、设计新品于其中，是谓乎大也！呜呼——往事历历，俯仰之间，已为陈迹。然而，往事并不如烟。蓦然回首处，美术事，不尽是春花秋月，亦存云隐雾障。许多事，欲说还休，且留待后人评说！……幸甚至哉，余有幸服务于江苏省美协工作凡二十余年，得窥一斑，略记冰山一角，请诸君斧正。知否？知否？请君试问东流水，别意与之谁短长……
畫
書法
篆刻
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尹石 国画 风急天高气自雄