迪 特·巴尔策 ： 浮雕
尼可拉斯·柏德 ： 绘画
安乃特·泽尔曼 ： 雕塑
展览主办|德国波恩当代艺术馆
展览策划|独立策展人安妮特·波塞堤
展览照明|中国深圳埃克苏照明系统有限公司
展览时间|2021年5月15日至6月12日
展览地点|德国波恩当代艺术馆
EXHIBITION SCENE
德国波恩当代艺术馆
左起：德国波恩当代艺术馆创始人任戎、艺术家巴尔策、艺术家泽尔曼、艺术家柏德
PREFACE
“德国抽象三人展”系列三，呈现了来自柏林的艺术家巴尔策，使用大量色块搭配而成的绚丽木质浮雕；女艺术家泽尔曼则将沉重混凝土板块与透明荧色有机玻璃相叠加，生成的幽秘光影；以及来自布莱梅的艺术家柏德，运用明亮的色彩，追求着平远的诗意。
展览现场·ARTIST
迪特·巴尔策 Dieter Balzer1958年出生于德国纽霍芬/法尔茨州，1977年-1978年在德国海德堡大学研读哲学与艺术史，1979年-1983年就读于英国切斯特费尔特艺术学院，1988年得到德国艺术交流基金会的年度奖学金，1993年参加日本美浩国际艺术节，2000年获得史派雅市的汉斯-普曼艺术奖，现在工作和生活在德国柏林。
德国波恩当代艺术馆“德国抽象三人展”现场
迪特 巴尔策《Miosis》 2021年综合材料浮雕 125 × 125 cm
看起来迪特尔 · 巴尔策是如此着迷于这个跳跃、运动的世界狂欢，在这个被快乐感知的景观中，没有晦暗与阴郁，一切都如理想的伊甸园一样充满明亮和享乐。巴尔策是个积极的视觉回应者和魔术师，变化多端而又理性地对这个乌托邦幻像进行抽象构成主义的精心编排：霓虹灯般的色彩、圆形边缘直线的切割、二维中层次微妙的阴影所提示的三维空间、线条和色彩之间没有过渡或者混合而又错综复杂的移动，这些关系彼此纠缠而巴尔策却在语言的拼图游戏中行走自如，驳杂和一种清晰秩序的节制被他结构性地统摄在了一种动态的平衡中，昭示了形式对于世界显现的意义。
——高蕾
迪特·巴尔策
《Xix》 2017年
综合材料浮雕 95× 95 cm
迪特·巴尔策
《Popup》 2021年
综合材料浮雕 102× 102 cm
德国波恩当代艺术馆《德国抽象三人展》现场
迪特·巴尔策
《Mapping》 2019年
综合材料浮雕 82× 119 cm
德国波恩艺术基金会主席瓦尔特 斯迈林教授在“德国抽象三人展”现场
德国波恩当代艺术馆“德国抽象三人展”现场
德国波恩当代艺术馆“德国抽象三人展”现场
迪特·巴尔策
《Miosis 2》 2020年
综合材料浮雕 102× 102 cm
我们在艺术家巴尔策的彩色浮雕里，看到的首先是结构, 那种精心策划的架构。他事先酝酿细致的草案，之后在工作进程里，色彩块面的选择与精度在不断的变化中。他扩大了与圆形、三角形和正方形的共同关系，并与之相和谐。这些结构的特点是动态性、空间关系和多维度、可计算的空间品质。在他的作品中，成功地创造了一个色彩丰富、绚烂而疯狂的空间星座，同时又具有独特的当代性，令人钦佩的与时俱进，证实着一个令人信服的、以欢乐为驱动的艺术概念。
—— 沃纳·沃尔夫
迪特·巴尔策
《Unit 1-6 》 2020年
综合材料浮雕 54× 24 cm
德国艺术家迪特·巴尔策 Dieter Balzer
德国波恩当代艺术馆“德国抽象三人展”现场
展览现场·ARTIST
安乃特·泽尔曼Annette Sauermann1957年出生于德国埃森
1979年-1986年就读于亚琛工业高等学院视觉设计专业，2005年开始以工业混凝土和树脂玻璃进行创作，在德国、荷兰、法国、比利时、希腊、美国等国家众多博物馆和画廊举办展览。目前工作和生活在德国亚琛
德国波恩当代艺术馆“德国抽象三人展”现场
不是所有的时刻都就像特瑞莎在上帝之光中迷醉一样，安乃特 · 泽尔曼也不曾预料那个神启的瞬间。一切都从祖母的阁楼开始，当光从顶层的空隙中投射进来，尘埃在光柱中缓慢漂移、浮动，上帝之梯开始显现它的形状和它难以言传的意义。安乃特接受到了这个特殊的神圣性与她的私密暗语，这个隐藏在万物之后造物之光的戏剧性“降临”使她无法回避地成为光的捕捉者。
当现实不能还原这一时刻，她便在艺术所尽可能的地方使自己再次回归这种神秘性的笼罩。不仅如此，安乃特还引诱你进入她所体验到的一切，在光的雕塑、光的绘画中，在坚硬混凝土结构被光的奇迹所穿透的空间中，于黑暗的隐退中释放，孤绝于完美。
——高蕾
安乃特·泽尔曼
《Lichttransformer》 2021年
荧光树脂玻璃 117 × 115 × 4 cm
安乃特·泽尔曼
《Wandrelief》 2016年
混凝土/荧光树脂玻璃 50 × 70 × 8 cm
关于“光”的表现，一直是共同主线，贯穿于我的所有作品之中，1988年以来的作品看上去是在学习绘画，但是实际意义上，我是在学会如何“观看”，并将所看到的转化为其他人也能感知到的形式。在我还是个孩子的时候，我就观察到：“光”其实是不可见的，只有它与物质接触，才能被感知到：在德国埃森，我祖母的破旧阁楼上，光线从屋顶上的小洞里倾泻而下，飞舞的灰尘粒子让它们变得可见。我发现这是迷人和神秘的，这种记忆一直存在于我的脑海。
—— 安乃特·泽尔曼
德国波恩当代艺术馆创始人任戎与德国波恩艺术基金会主席瓦尔特·斯迈林教授在“德国抽象三人展”现场
安乃特·泽尔曼
《Lichttransformer4》 2021年
荧光树脂玻璃 77 × 77 × 4 cm
德国波恩当代艺术馆《德国抽象三人展》现场
安乃特·泽尔曼
《Wandrelief》 2016年
混凝土/荧光树脂玻璃 121 × 120 × 12 cm
德国波恩当代艺术馆“德国抽象三人展”布展现场
安乃特·泽尔曼
《Wandrelief》 2016年
混凝土/荧光树脂玻璃 40 × 48 × 4 cm
德国波恩当代艺术馆“德国抽象三人展”现场
安乃特·泽尔曼
《Tag+Nacht Lichtturm》 2011年
混凝土/荧光树脂玻璃 93 × 69 × 60 cm
德国雕塑家安乃特·泽尔曼 Annette Sauermann
德国波恩当代艺术馆“德国抽象三人展”现场
展览现场·ARTIST
尼可拉斯·柏德
Nicholas Bodde
1962年生于美国纽约，1982年-1989年就读于德国布莱梅艺术学院绘画专业，师从格林教授和施米茨教授，在世界各地举办展览，参加众多艺博会。目前生活和工作在德国布莱。
德国波恩当代艺术馆“德国抽象三人展”现场
尼可拉斯·柏德
《1508Oval》 2021年
综合材料绘画 50 × 100 cm
德国波恩当代艺术馆“德国抽象三人展”现场
尼可拉斯·柏德
《1523Horizontal》 2021年
综合材料绘画 83 × 150 cm
德国波恩当代艺术馆“德国抽象三人展”现场
尼可拉斯·柏德
《1509Oval》 2021年
综合材料绘画 40 × 80 cm
德国波恩当代艺术馆创始人任戎与德国波恩艺术基金会主席瓦尔特·斯迈林教授在“德国抽象三人展”现场
德国波恩当代艺术馆“德国抽象三人展”现场
艺术家柏德的色彩油画是在铝板上展开。水平面构成了他的遥想，颜色平行辐射到周围的空间。丰富的调色板包括纯色调和微妙的混合，各自的颜色组成之间的强烈对比和微妙的粉彩序列交替。
他的绘画是一个紧张而缓慢发展的绘画过程的结果，在这个过程中，艺术家探索了对比性和变化相互作用的具体表现形式的色彩，以及从画面表面产生的韵律复调，特别是在近距离观察时。闪亮的反射场将周围环境融入图像空间，粗糙的平面为观众的眼睛提供触觉刺激，这种微妙的浮雕一次又一次地强调了他的绘画感官特征。
—— 柯娜·昂格尔
尼可拉斯·柏德
《1522Vertical》 2021年
综合材料绘画 160 × 69 cm
德国艺术家尼可拉斯·柏德
对于沉浸在世界表象的人来说，尼可拉斯 · 柏德显示了他独具风格的视觉抽象结构能力，线条和色彩是他的空间和时间，是他与世界并存的状态。通过将外部客体减至最基本的抽象线性元素，强调和千变万化单纯的色域和光谱色带之间的构成节奏和互补的力量，他弥补了现实符号性的空缺。那些消失了客体的水平抽象图式，暗示了他个性化的感觉逻辑与几何抽象主义之间的渊源和他对这种视觉经验的延异，影射了关于地平线、宁静和音乐诗性的意象联想，在可见与不可见对应的平衡中，我们与世界的关系也在一种自足、和解中展开。
——高蕾
尼可拉斯·柏德
《1340Horizontal》 2018年
综合材料绘画 83 × 150 cm
德国波恩当代艺术馆“德国抽象三人展”现场
由德国波恩当代艺术馆在2021年重点推介德国抽象艺术的系列展。特别配合每次展览的艺术个性，设计出版风格各异的精装图文专辑，予以深入的学术研究。
LECTURE
本次“德国抽象三人展”的策展人安妮特·波塞堤女士和所有参展艺术家，将在6月12日下午展览闭幕式上，与艺术爱好者进行面对面互动式的讲座交流。
德国波恩当代艺术馆“德国抽象三人展”现场
德国波恩当代艺术馆
KUNSTRAUM VILLA FRIEDE
VILLA FRIEDE 始建于1896年，具有弧形山墙结构和花朵图案，呈现了典型的欧洲19世纪新艺术建筑风格。二十世纪二十年代初，德国最后一位皇帝威廉二世的妹妹，普鲁士公主维多利亚就曾在这座建筑里度过了她生命最后的时光。从第二次世界大战结束到2000年，期间由波恩当地各种协会和团体使用。2007年至2013年这座百年古典文物保护建筑得到全面修缮，在2014年创建了德国波恩当代艺术馆。其理念旨在提供国际艺术交流平台。展览项目包括组织与推广各国独立艺术家个展以及来自不同区域的艺术家群展，推动国际当代艺术的发展。德国波恩当代艺术馆希望能将创新活力带入具有历史文化记忆和独特建筑造型的艺术空间里，给来自世界各地的观众带来邂逅艺术的畅想旅程。
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