松美术馆“丰盛即美”
近日，“丰盛即美”设计生活大展于松美术馆正式拉开帷幕。该展由设计师欧阳昆仑策展，由丰盛单元和特别单元两部分组成，不仅展出了9位艺术家的艺术作品和克拉斯合作展出的独特家具设计，还有克里斯托夫妇、罗伊·利希滕斯坦的特别作品，共展出178件作品。整场展览的视觉盛宴将以探讨感知“物”的存在为主并寻找艺术与生活之间无法分割的话题。以下是“凤凰艺术”带来的现场报道。
九月，北京将迎来松美术馆新展，
一段丰盈得扑面而来的时空。
我们说：秋天的展览。
秋的氛围已进入展览。
我们说：松美术馆的展览。
特定时间、场所、内容转换千馆一面的白盒子。
我们说：艺术和生活的展览。
消解干预。强调融入、平等、纷繁的“和”
：
艺术和生活，物和物，物和空间，物和人，
……。
这个秋天，松美术馆。
——欧阳昆仑
20210829
用物质置换空间
用空间抵抗时间
[Part1]
淅沥雨水渐渐灌入凉秋，以北的风用低温撵走热尘。颗颗青松翠柏一如往常的伫在松美术馆外的青草地上，从远看雨雾里冷白色尖屋顶小房子在一整抹墨绿里棱角分明，一瞬间将访客们带进了属于松美术馆的场域中。
▲“丰盛即美”展览开幕式嘉宾合影
本次展览开幕正值秋分，也是松美术馆成立四周年的光景。它在这几个隐含关系中融合、均质：
“人造物”颠覆性实验意义无差别去中心物无主次
▲策展人欧阳昆仑导览展览现场
展览由1层“丰盛单元”和B1层“特别单元”两部分构成，涵盖艺术大师克里斯托夫妇、罗伊·利希滕斯坦的特别作品，并首次与阿里云人工智能实验室、阿里云设计中心合作呈现了AR增强现实作品。现实世界中，人和物之间的相互依附已渐淡薄。技术速度加快了物更新的速度。时间空间的碎片化、信息化，持续减弱人与物长久关系的建立。在这个特殊的时间节点，从“丰盛即美”进入物的现实，从意识到身体，以及身体和环境的关系，打开感知，获取人存在的现实意义的一条路径。
▲策展人欧阳昆仑导览展览现场
踏入主厅后白墙黑字“丰盛即美”及高纯度蓝色地面引人入胜至展厅中跳脱的三原色格盘空间。除了176件艺术品的丰盛之外，展厅的三大主色矩形也都随时随地耀武扬威的宣示这场丰盛即美的展览以及策展人欧阳昆仑对风格派的致敬。厅中铺满的红黄蓝色源于赫里特·里特费尔德的《红蓝椅》，他在1917年完成了作品的雏形，而后1918年风格派发表了宣言的同时蒙德里安确认了风格派新造型主义原则，“正交构图，矩形构型”。
▲赫里特·里特费尔德《红蓝椅》88x69x83cm 1918
▲展览现场
每个展厅之间相连的门洞正中均被矩形色块分割线对中穿过，策展人试图以矩阵化分割形式将展品与对称的色块产生关联，物与空间产生对话。矩形色块无边界的不断蔓延，无强造型、无高潮的形式构成另外一种意义上的深远。
▲展览现场
艺术作品与家具的共处和人类、自然、手工属性产生的联系有着相似的力量
[Part2]
“丰盛单元”中的9位艺术家作品呈现从二维平面带到三维立体、从身份探讨到角色扭曲变形、从人类身体生长的必经之路到生态万物的舞台……
｜鞠婷 ：从二维到三维，重复覆盖与刀刻｜
▲鞠婷《无题071618》，木板丙烯，195x235cm，2018
▲展览现场
｜杨扬 ：人类身体的塑造，由来已久的传统｜
▲杨扬《要runway，不要runaway-1号选手》，布面丙烯，60x25cm（异型），2020年
▲展览现场
｜武子扬 ：VR拟境，丰富的生长状态｜
▲武子杨+马克·拉莫斯，《互联生态系统》，实时模拟网络环境，AR增强现实，无限时长，2021年
▲展览现场
｜高伟刚 ：温柔和冰冷对抗，表达圆形情愫｜
▲高伟刚《预言》，铸造青铜、24K金箔，直径195cm，2018
▲展览现场
｜张心一 ：维特鲁威人与金字塔，图像性与符号化｜
▲张心一《卡塔西斯》，布面丙烯，170x170cmx2，2021
▲展览现场
｜刘思麟 ：角色扮演游戏，变形个人身份｜
▲刘思麟《Andy Warhol & Ce?line Liu I》, 艺术微喷，150x150cm，2014
▲展览现场
｜史国威 ：摄影绘画并存，将作品置身剧场舞台｜
▲史国威《路旁景色》，摄影绘画，150x294cm，2019
▲展览现场
“特别单元”中艾敬和王中军的作品对半占据了展厅角落，两人的身份多元化也是作品多样性的缘由。其中值得一提的是克里斯托夫妇的《包裹巴黎新桥》手稿与罗伊·利希滕斯坦《苹果与西柚》的展出。
▲展览现场
展厅依然将做作品与家具共生展出，相互依附。打破常规沙发的松软换置而成先锋与坚硬，颜色的映衬让作品和家具之间产生奇妙的对话反映。
▲艾敬作品
▲艾敬，《爱、珍珠和蓝》，布面丙烯，300x300cm，2012年
▲王中军作品
▲王中军《温哥华院子里的无名花》，布面油画，120x90cm，2017
“基于这一切，‘丰盛即美’这个展览秉持着逆潮流的重新回到物的态度。
直接呈现人造物，直接制造物和物、物和人的关系。
也制造这个空间物，制造这个展览物。
进入展览即是进入物的现实。
这个現实，利于我们意识到身体，以及身体和环境的关系，打开感知。
由物与身体的依附，到感知的启发，也是获取人存在的现实意义的一条路径。”
——欧阳昆仑
▲展览海报
参展艺术家：
高伟刚、鞠婷、刘思麟、史国威、武子杨、杨扬、张心一
特别展览单元：艾敬、王中军
展览时间：2021年9月25日 - 2021年11月12日
特别鸣谢：
阿里云设计中心、阿里云人工智能实验室BOFFI CASSINA DE PADOVA DE SEDE GIORGETTI MOLTENI&C MOROSO NATUZZI MOGGBANG&OLUFSEN DEVIALET TECHNOGYM
（凤凰艺术 北京报道 撰文/崔雁新编辑/李若汐 责编/李若汐）
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