在沉默和言语之间—李宝荀个展在作者画廊开幕

艺术家 李宝荀

艺术家李宝荀在接受媒体采访时讲道：绘画如写诗，虽是短短几行或几段，然而遵从发自内心最本质的需求，表达的却是最为精炼的情感思维。我最近的创作《日常景象系列》中描绘的就是周遭最简单、日常的具体之物。我将自己从以前大而深邃的主体物中逐渐抽离出来，对焦到一块石头、一棵小草、一个馒头、甚至一颗蛋。室内外的日常之物已成为我情感的点滴来源。一景一物都在环境中悄然变化，随之而变的还有我的心境。这些“新”并不需要刻意解读，当我面对它们时，我时常站在那不动，在静止的观察下与它们交流，随后把它们放在我的画面里。代入感让我时常产生奇妙的共鸣，并完成内在变换排序组合。一只鹅的诞生有孵化的过程，随着时间的脚步在毫无察觉的空气中悄然成形。环境、思维意识、探索和认知的提升与转变，使万物有灵且美。又因周遭变迁、知识经验、排列组合的更新，诞生“新鹅”，我称其为概念上的新物种。假若将鹅比作传统意识形态下的艺术面貌，那么我们总是希冀着下一枚蛋中的惊喜，如同进化，质变的那一刻总是充满激情。这正如我们的教育体系，诸多院校在固有传统理论、技法的灌输后，突然要求创作是徒劳的。创作可以经过训练得到方法论，但也如破壳般需要一个温度与既定时间的积累，硬性破壳只能鸡飞蛋打。

我惯于从当下的现实中发现物、感受物，由大及小，在不同侧面完成对“自我”的救赎。潜意识中涌现的感性冲动往本次活动由往是形成品质与气质的关键，也是最为原始的本能，但这种本能是经过长时间反复练习淬炼而成的，然经世故而不世故，更需要努力的是始终保持新鲜的眼睛和敏感的心。

提及创作，小如一根草的力量感在艺术家的视觉呈现下也可以与恢弘之景在同一空间齐力并行。朴素的力量是由生活的最本质感知反向再去影响生活。在生活中体验生命，努力触碰现实，犹如我吃面、拿起画笔、走出院子、看见一只鹅，每一个朴素到仿佛没在发生的动作与接触都在我生命的时间里占据一帧感动，当我停下与我生命的偶然一桢对话时，我能感受到物的回应。

在创作中，水彩与色粉的灵活性成为我表达日常之物的重要载体，水彩的轻柔畅快让我所描绘的主体物跃然纸上，如同一种最平常的放置，而水彩的贵族气质、偶然性，也将物的出现如时间般珍贵、不可复制。色粉与水彩的精彩组合，让灵动飘逸的物象多了几分说不清道不明的厚重与粗粝，层次更为丰富完整。

其实，生活本身就是答案。柴米油盐、朝九晚五、转变、新鲜、差异、个体思维意识的表达都在跟今天的我对话。活在当下即可，那些短暂的痛苦与欢愉，都将成为未来那个势必会旁观的自己嘴角的一抹微笑，那个时候，但愿是如诗如画的。

活动现场

艺术家与到场嘉宾合影

嘉宾合影

据悉本次活动将持续到2018年6月28日，欢迎大家莅临观展。