陈烟桥，以刻刀代戈的呐喊
今年恰逢鲁迅先生诞辰140周年以及陈烟桥先生诞辰110周年，由上海交通大学、上海市美术家协会和刘海粟美术馆主办的“呐喊——回顾中国新兴木刻运动先驱者陈烟桥展”在刘海粟美术馆举行，70余幅作品带领观众走进那段峥嵘岁月。
初学版画
1928年，17岁的陈烟桥进入广州美术学校，1931年转至上海新华艺专西洋画系就学，不久开始版画创作。1932年冬，他与陈铁耕、何白涛等人在学校成立木刻组织“野穗社”。他创作的《工人头像》刊登在野穗社创刊号的封面上。陈烟桥深受鲁迅思想的影响，他频繁与鲁迅通信，向其学习请教。在鲁迅的鼓励与支持下，陈烟桥关注人民大众的生活，积极投身鲁迅倡导的中国新兴版画运动，参与左翼美术家联盟，踏上了革命美术之路。
在学习版画初期，陈烟桥尝试了很多不同的创作手法，其木刻技艺在短时间内突飞猛进。从早期作品中，可以看出他对国际知名艺术家及其流派风格的学习和吸收。
其中，《游戏》《休息》《巷战》等作品刻法较为圆润，细节表现与其后期作品相比较为简略，创作风格偏向于表现主义，更多的是以营造氛围的方式来烘托作品的主旨。《拉》《工厂里》等作品则能看出陈烟桥对其他艺术家风格的借鉴：《拉》的用笔有日本画家藤田嗣治的影子，《工厂里》的构图和表现手法则借鉴了康定斯基的艺术理论。
陈烟桥随后的创作逐渐开始向细致而质朴的现实主义风格倾斜，如《耕耘》《工厂》《狂流》等作品，刀法开始趋于细致和扎实，对人物的表现也更加写实，构图较满。
在鲁迅的指引下，陈烟桥开始把木刻作为革命利器，创作了一批表现抵御外敌侵略、揭示社会矛盾和反映人民疾苦的作品。同时，他也发挥版画的审美功能，创作了一些富有美学深度的木刻风景作品。
陈烟桥《耕耘 I》1936
抗日救亡
毛主席在延安文艺座谈会上曾谈到文艺工作的重要性：“在我们为中国人民解放的斗争中，有各种的战线，其中也可以说有文武两个战线，这就是文化战线和军事战线。”版画艺术在抗战年代做出了超出其艺术功能本身的现实贡献，对近代中国的抗争之路产生了积极的影响，同时也见证了那段岁月。正如《上海木刻作者协会成立宣言》所述：“中国的新兴木刻，在黑暗与污浊中发芽。”这一时期，陈烟桥积极参与文艺救亡活动，创作了大量抗战主题版画。他还参加全国木刻界抗敌协会、全国文艺界抗敌协会和进步文化人召集的救亡会议，并到部队开展战地服务，绘制抗日宣传画。陈烟桥的抗战主题创作以刻刀作枪，用版画这一易于大众理解和传播的艺术表现形式，刻画出中华民族团结一心奋力抗战的气势和精神，表现中国军人顽强抗敌英勇奋战的战斗场面，也描绘出战争之下民不聊生的社会状况，对唤醒民众反抗的情绪，鼓舞民众抗战的热情，宣扬爱国救国情怀起到了积极作用。
陈烟桥《敌机下》1936
在以刻刀为武器、描绘真实民生民情的创作过程中，在战争的磨炼和不断的训练中，陈烟桥的作品逐渐形成了独具一格的现实主义审美和风格。这一时期的作品体现出陈烟桥的造型能力明显提高，同时他也进行了一些偏向于漫画风格的创作，更利于民众的理解和传播。比如，《敌机下》以大片强烈的黑色底色，配以战机轰炸的场景和夸张的表情处理，烘托出紧张悲痛的气氛。《国防前线的歌声》以大片铺设的合唱军人场景为主体，表情坚定地望向合唱指挥，辅以画面顶部跳跃的五线谱刻画，生动地呈现出前线军人的形象和激动人心的氛围。
鲁迅精神
1936年10月6日到8日，全国木刻流动展览会在上海八仙桥青年会展出，鲁迅抱病参观，并与青年木刻家们畅谈。青年摄影师沙飞为鲁迅拍摄了一张著名的照片，那是他生前最后的留影。这张照片的最右侧就是陈烟桥。
11天后，鲁迅与世长辞。作为中国近代新兴木刻运动的领导人物，鲁迅“为无产阶级美术开辟了一条方向正确的前进道路，写下了中国美术史上光辉的一页”。作为鲁迅的学生和鲁迅所领导的新兴木刻运动的骨干分子，也是鲁迅在上海的主要联络人之一，陈烟桥创作了大量以鲁迅为主题的版画作品。他以鲁迅为时代精神的代表之一，刻画出鲁迅忧国忧民、顽强不屈的民族气节，以笔代戈的民族心魂。
1947年后，陈烟桥又创作了一系列充满革命激情和浪漫主义情怀的作品。其中，《鲁迅精神组画》把鲁迅刻画成各种生动有趣且贴近群众的形象。在这组画中，鲁迅不仅是一位作家，也是播种的农民和善射的勇士。在《一个巨人之死》中，陈烟桥把鲁迅塑造成崎岖路上的领路人。从这些作品中可以看出，陈烟桥已将鲁迅精神融入自己的思想和作品，并将鲁迅的思想表现得淋漓尽致。
陈烟桥的鲁迅主题木刻作品富有个人色彩。他刻画的鲁迅不仅仅是其客观形象本身，更是一种理想化的鲁迅形象和对鲁迅思想的凝结和升华——他身处黑暗，渴望光明，努力寻找实现价值、为国奋斗的方向。鲁迅可以说是木刻青年的精神导师和心灵寄托。
陈烟桥《巴马春耕 II》1965
欣欣向荣
在中华人民共和国成立前夕，陈烟桥的版画作品充分反映出人民盼望解放的急切心情。中华人民共和国成立后，他的作品以表现新中国的社会发展建设、民族新风和各地风土人情为主。特别是在陈烟桥前往广西后，创作出《剥玉米》《归途》《巴马春耕》等一批反映少数民族生活风貌的套色版画，他在版画创作中进行了新的探索，且常常一画多稿，尝试不同风格和刻法，技法愈发老练。
以《巴马春耕》为例，画面中描绘出春天的鸟语花香和田园风光，构图松紧得当，画面中的留白也使这件作品更有生气，与其早年紧张激昂的刻法和画风形成对比。他这一时期的作品风格轻松舒展，技法多样灵活，与战争时期深刻沉痛的气质截然不同，画面中透露出新中国欣欣向荣的繁荣景象。
纵观陈烟桥一生的艺术发展，他的作品展现出时代的风貌，注重人文主义与现实主义的结合，富有独特的艺术风格和精神内涵，也体现出其在木刻版画领域不断探索的精神，在近代中国木刻艺术历史中具有重要的价值。陈烟桥为中国木刻艺术事业所做出的贡献，值得被后人铭记和不断学习。
转载自上观新闻朝花时文
