其实这三十多年来每每进画室，总是怀着一股忐忑不安的心与灼灼的期盼来进行一回时间在空间上并没有明确目的地的旅行与“探险”。
并不同于理工男去理性的预估一个未来规划蓝图，并没什么严格的逻辑性与推理，对于我这样个性的艺术家则往往是回归到生命最本能的直觉，用我自己当下的感觉去“审时度势”，捕捉瞬息即逝的“灵光一闪”，静如处子 动如脱兔，行于所当行，所止于不可不止。
传统中国画讲究“胸有成竹”，我则胸无城府，从一束光、一条线出发，以点带线，以线成面，推波助澜，随行就市，甚至将错就错，信天游也似的“到什么山砍什么材”且行且吟，路随山转，蓦然回首，哦！那人却在灯火阑珊处，见义所得。
从不求“好”，只求“笔墨语言”符合我眼下心动的“现状”，如此三十余年一以贯之。
有时候我也自问：我们为什么要这样画？
无解，版画我是无师自通，近水楼台，跟工人师傅学从生产工艺中领悟到的。后来在观澜湖的“百年孤独”中静能生慧，又悟到我原生态的水墨丹青之道，竟然吻合了当代水墨画的变迁。
问渠哪得清如许？唯有源头活水来。
一切都是未知数，一切都云罩雾隐，等待着你静下心来“观自在”慢慢演绎、抽丝剥茧般的与时俱进的“显影”，直到如老鸡抱卵寂寂不动，回光返照，心灵感应，戛然而止，这就是我所寻找的“心象”，这就是此时此刻此地我的本来面目。
视于无形，听于无声，恍恍惚惚，姗姗而来，如天外来客，不期然而至焉。
这也是我的画为什么一直不落窠臼，层出不穷，日新月异的“嬗变”之使然。
作品名称：惊蛰之十五
作品尺寸：46x60cm
创作年代：1993
备注：1996 年 11 届德国FRECHEN 国际版画展作品
作品名称：惊蛰之三
作品尺寸：47x54cm
创作年代：1993
备注：1999年香港回归中国艺术大展作品
《美术观察》1997年第五期发表
中国版画家协会执行主席宋源文收藏
作品名称：惊蛰之六
作品尺寸：46x60cm
创作年代：1993
备注：1999年“八、九十年代中国优秀版画家作品展”作品(青岛)
青岛市美术馆收藏，
2000年第三期《美术研究》（中央美院院刊）封四作品
也许作为军事家谋兵布阵，政治家阴谋诡计，要胸中有谋略。而作为一个独立特行的艺术家也许就该象爵士乐一样行云流水、随遇呈祥、九曲十八弯，一唱三叹，如怨如慕如泣如诉……一切都在遄变之中。常言“计划没有变化快”，这世界上惟一不变的就是“变”。变化莫测，变化多端，神出鬼没，出神入化……这也许才是艺术最神秘最本质的东西。
板板六十四，依样画葫芦，跟着前人的腔调一步一趋，不敢逾雷池一步算什么艺术呢？
不沿袭古人，不重复自己，苟日新，日日新，又日新，须要有一个强大的心脏与旺盛的生命力及不断推陈出新自我革命的“发愤图强”。
所以我们不能埋怨美院，创造力不是美院教出来的，美院只能教我们“前人的经验”，只能是给我们普罗大众画一个孙悟空划下的圆圈，这个“圆圈”内就谓之“好”，于是乎求“好”者如过江之鲫，天下皆知美之为美，斯不美矣！
艺术最可贵的就是“异”，然后再敷衍之于所谓的“好”……
艺术本质上是艺术家个人的隐私，这是独特的、个性化的、隐晦的，这种隐私带有无限的遐想空间，藉以引发你对画家所表达的心象展开遐想，完成你对作品独特的审美过程。
独特的心灵，独特的人生经历孕育发酵的梦幻呓语与随之相匹配的独特艺术语言，才是艺术家的高明之处。
行到水穷处 坐看云起时
迪拜世博会中国书画展郑忠彩墨画作品
主办单位:迪拜世博会中国书画艺术展组委会
展出地点:迪拜世博会中国国家馆
展出时间：2022年四月至十一月
作品名称：《云梦系列之八》
尺寸：76x73cm
材料：宣纸、彩墨
创作年代：2019年
《云梦系列之八》作品局部
《云梦系列之八》作品局部
《云梦系列之八》作品局部
迪拜世博会中国书画展郑忠彩墨画作品
主办单位:迪拜世博会中国书画艺术展组委会
展出地点:迪拜世博会中国国家馆
展出时间：2022年四月至十一月
作品名称：《云梦系列之九》
尺寸：76x73cm
材料：宣纸、彩墨
创作年代：2019年
《云梦系列之九》作品局部
《云梦系列之九》作品局部
作品名称：《云梦沧海系列之一》
尺寸：98x180cm
材料：宣纸、彩墨
创作年代：2019年
2021年香港全球水墨画500强大展入选作品