上海油画雕塑院 | 作品赏析
杨冬白《过眼系列》
雕塑与摄影，实体与虚像，构成杨冬白作品的两个面向。这两个面向看似不同，如雕塑作品是实的，是艺术家对于古典山水的研究，通过迥异的材料与语言方式对山水图像进行平面解构、又进行立体建构，是很实在的一种结构性框架下的实践；而摄影作品则不然，尽管他的镜头面对的是真实的世界，但他的视角是松弛的、散漫的，在摄影作品里所反映出来的艺术家形象，更像是一个思绪飘拂的漫游者，一个与这个世界保持着相对距离的人。世界中的景物，无论巨与细、平凡抑或非凡，浸入他眼帘的不过是景与物而已，只是这个景与物的某处细节、某种气氛、气息甚至样式打动了他，从而为他所捕捉并在他特殊的艺术处理方式下产生了属于个人的某种影像气质与情调。如果说杨冬白雕塑作品中面对的是山水图像及其背后所承载的文人精神、古典审美的一整套语言与美学系统，基于这些的思考与实践无论是解构还是建构都是有关于古典艺术的系统性的，那么杨冬白的摄影作品则体现了他面对复杂多变、充满着各种不确定性和矛盾冲突的现实世界时的一种超然与冷静，以及并不试图在其中寻求任何明晰答案的态度。然而有意思的是，这种看似的不经意或随意，反而让他的影像本身具有了某种自答性，在神秘、未知、不确定甚至暧昧之中，世界的真相、关于永恒等话题，都被自然而然地带动了出来，并被赋予了诗意的光芒。所以，雕塑和摄影这两个系列的作品某种意义上可以说具有互文性，它们构成了艺术家创作的两个不同界面。这两个界面既相互独立又互为补充，从而让杨冬白这个阶段的艺术创作形成一个理性与感性共构、真实与想象并存的完整世界。
摘自江梅撰文《移山·幻境——互文的双重界面》
展览信息
展览时间
2020年5月15日~6月30日
开馆时间
10:00~17:00（16:30停止入场，周一馆休）
展览地址
上海油画雕塑院美术馆（金珠路111号）
