“艺术是什么？艺术到底是该是什么样子？”相信很多人都有过这样的疑问，在如今书法大师遍地开花的时代。“艺术”仿佛成为廉价的工艺品，与此同时，在许多人眼中，艺术离生活也越来越远。

但是不可否认的是，在现在的中国依旧存在一批真正的艺术家，他们用双手创造“美”，并且从生活中感受启悟，在时代中凝聚思想。著名绘画大家，吴冠中就是一位艺术大师。在人们对艺术缺乏判断力时，他提出：“现在很多人穷，穷的不是物质，也不是文化，而是审美。今天的文盲不多了，但美盲很多。”

吴冠中，江苏宜兴人，1919年出生于农民家庭。从小家庭虽然贫困艰难，但是却接受了完整的教育，在父母辛苦的供养下，他完成了中小学学业，于1935年进入杭州艺术专科（现代美术学院）。抗日战争爆发后，杭州艺术专科的校长林风眠带着全校师生撤离杭州，而吴冠中在这段时间内依旧专心学习绘画，同时钻研了中国画和水彩画。

1945年，战争胜利后，吴冠中考取了全国公费留学第一名，获得了前往法国留学的机会。就这样在法国，吴冠中汲取了大量绘画技巧，成为一名专业画家，并且回国任教于中央美术学院，后来又担任清华大学建筑系副教授。

作为近代美术先驱，吴冠中在我国艺术界的地位极高，他的作品经常拍卖出上千万的天价。2018年，吴冠中的《秋瑾故居》以5000万元人民币起拍，最后更是以6100万的人民币成交。再加上佣金和其他费用，最后的成交价高达7015万元。

再看这幅画，普通人只能看到单调的画面，一扇漆黑的大门，两堵白墙，以及几条不齐整的线条，和电线上站着的几只小鸟。这不就是一扇门和两堵墙，看起来非常普通，估计又的网友看到后都会说：“我儿子都能画出来。”这样一幅画为什么会卖到7015万的天价？专家给出了真正答案：“这哪是门？”

这幅画的内容正是烈士秋瑾的故居，而看似简单的表现下却内有乾坤。黑色的大门就像烈士的脊梁，顶天立地。而门上的红色小标志，则营造了灵堂的气氛。栖息在电线上的燕子，就像是前来凭吊烈士的仰慕者。而这一幅画面组合在一起，就构成了一种强烈的美学张力。

以最简洁、纯粹的形式，凸显出作品的主题，从而营造出深远的意义。看似只有一扇门，但实际上作者的重点却不是门，而是以门为题材，绘画了一块烈士纪念碑。笔直漆黑的大门，就是秋瑾烈士的纪念碑，抽象的画面将悲剧意向不断伸向深远。

比起历来的革命历史文艺作品，这幅《秋瑾故居》显然缺少鸿篇巨制的气势，但是却更具深远意义，也能够给我们更多的艺术启示。有意思的是，吴冠中特意去除了建筑物中“秋瑾故居”的文字标识，更加强调了“黑、白、灰”三色的对照，扩展了空间的同时，也让画面更加抽象。

当然对很多人而言，这能看出这幅画的美感，却说不出其中道理，最多也就是注意到一扇大黑门。实际上对于人们评价艺术，吴冠中先生也有自己的看法，他认为：

“艺术市场受人际关系、利益包装等方面的影响，但真正的艺术是自然形成的，时代定会有真诚的挽留和无情的淘汰。艺术市场是一面镜子。但上帝只会关照一心去创作的画家，而不是光照镜子的人。”

可见真正的大师，是能够在生活中探索感悟，从而爆发出非同凡响的灵感。可惜的是吴冠中先生在2010年就去世了，而像他这样的大师已经太少了，反而是哗众取宠的“小丑”越来越多。