说起韦红燕，可能大部分人对她不是很熟悉，她出生于北京从小热爱绘画，幼承家学，青少年时就临摹过壁画，温婉并且特别有才气，后来考上了著名工笔画家刘福芳先生的研究生。她非常喜欢逛园林，总是对园林内一直关闭的院门内的风景有一种莫名的向往之情，幻想门那边的风景，当关闭很长时间的门被打开的时候她就会把美景欣赏个够，慢慢对新景的心态平和，又开始寻觅另一扇门背后的景色。她这种喜欢游走，憧憬新鲜事物的心态映射了她富有游动，充满幻想的绘画语言，正如她自己所说:“憧憬是一种诱人的状态，如果把艺术作为生命，憧憬真可以说是生命存在的理由。”这些经历都影响着韦红燕摒弃传统绘画模式，借鉴学习写意和没骨的技法，主张弱化线条强化色彩的表现，探 索可以表达内心感受的语言风貌。
每次欣赏韦红燕的作品，总是给人一种神秘而缥缈的感觉，这取决于她独特造型及含蓄的表现手法营造出不受特定时间和环境限制的不确定性情境，以个人经验为主，对人生及人性的感受并进行艺术形式再现，使每个观者首看了她的画所联想的世界都是不一样的，但从她开拓的绘画形式及创新的表现形态中，我们可以共同感受到的是她对于艺术自觉的深刻反思。作品《逐风》描绘了一位身穿红色连衣裙的意象女孩孩儿，头微微下垂，闭着眼睛正侧脸面对我们，随风而起的头发和衣裙打破了女孩僵直的身躯，女孩左手还丢了一枝粉红色的花，这样的举动和她的神态完美呼 应，让人感受到了些许不舍的无奈和哀痛。女孩儿的前方还有一个只露了半边身体并且长着天使一样翅膀的女孩儿，他的头朝向红色连衣裙女孩儿，眼睛深情的望着她，左臂上扬，仿佛是在召唤地。整副画面若没有这个半边身体的女孩儿会甚显单调与空洞，她的出现不仅丰富了内容形式，而且让人不只看到了渺茫还看到了希望，使作品意蕴更加的深刻，人生不亦
如此，有无奈迷茫的时候，但我们内心深处终究有一个像天使一样的人物，或是另一个你，或是你的至亲，或是你的好友，或是你的良师，在前方指引召唤着我们，寄予信心和力量与我们一同逐风前行，人生终归是一场积极阳光之旅。（任南南）