《境像-1》 60cm×90cm
《俯望》 160cm×140cm
《雅墅街景》 160cm×140cm
江南诗性审美和江南特定地域文化的影响，使江南油画的语言面貌呈现出独特的意象性特征，这也是诗性精神对异质化艺术语言与媒介的审美再建，是中国传统意象审美和思维对西方油画语言的结构性意象表现的转换。它通过韵律诗性的意象性语言形态替代了西方油画传统形式语言，从精神内质到意象表现形态都很好地体现了中国式的审美精神和思辨模式。经久润泽于江南地域的人文环境之中，吴扬的作品从开始就带有了一些这样的气质，江南氤氲水汽的自然场景，让他从早期的风景创作中就开始有意地模糊了对象的细节，抽离出其精神深处的江南景象，这些肆意舞动的笔触，使画面呈现出不可预知的意外，而这种特殊的形态语言构建了吴扬油画创作的基本形态。
《空山亭》 100cm×150cm
在吴扬近年的创作中，他开始有意模糊主题，强化画面的抒情意象和书写表现，他这种特殊的画面个体性表达则来自于他对生活的体验和感悟以及对油画本体语言的解读和延展，当然，离不开他内在独特的神经质的敏感。因此，他用笔渗入的现代都市、楼宇景观、园林庭院的人文风景，并不是田园山水般的恬淡与幽静的表述，而是在现代视觉形式、西方油画媒介和固有东方语境之间寻求的当代语式。他的审视带有距离感，甚至经常是一种俯望，以他者的目光审视着这个世界，梦幻般的粉红及带有一丝忧郁的浅绿，两者经常性地糅合于一体，呈现出一种梦境般的奇妙气氛。他描绘的园林庭院，只是在空荡的环境中似乎更多地透出一股荒芜、寂寞、阴郁、无奈甚至是一种失望，透过他自然意趣之外的描绘和表现性的视觉叙事，用他的语言形式映射出他对现代都市呈现的空虚、冷漠、物质的社会透视的关注和观念性的解读。
《无题》 100cm×100cm
《沉默的景像》 160cm×140cm
《境像-4》80cm×100cm
架上绘画随着观念的演变在自觉地进行着语义的更新，并在与传统的文化价值与观念的撞击中不断演化，从原先狭隘的形式表达也慢慢转向二维视觉实验。应该说，在全球一体化和高度信息化的当下，艺术家拥有了更加便利的物质条件去触摸传统，同时也具备了更加宽广的当代视野。在传统与当代的交织下，以更多的自觉性与主动性，将对社会与时代的思考、自我的文化担当及文化价值的诉求融合在作品中，在西方形式元素的解构下铺陈出东方独特的文化意境。吴扬已将他那具有江南气韵的意象化的表现糅合和渗透在不确定的物象表达之中，已然开始展露出他具有个人特质的艺术风格。吴扬1979年11月生于江苏省镇江市，2002年毕业于南京艺术学院美术学院油画专业。现为江苏省美术馆展览部主任、南京市青年美术家协会副主席。