欧洲油画作品其实可读性也是非常强的，它们往往不能与中国古画相比，但它们在写实性上面其实是强于中国画的风格。

下面这一组绘画是莫斯科油画系的教授，前苏联斯大林文艺奖金获得者马克西莫夫的作品。

聊到这一位伟大的油画家，其实很多喜欢新中国绘画的人都受到过他作品的影响，尤其是马克西莫夫笔下的风景人物绘画，对当时造成了一定的影响力。

细细观察他的绘画，他所绘画的风格其实是注重于结构与外光的处理上面，这也是大家喜欢他作品的一个重要的原因。因为这两个元素是写实画派的重要代表。

下面这一张作品比较有意思，什么人看到了之后似乎就可以从作品之中了解当时那个时代的人们。一张老旧的欧洲油画，描绘当时贵族的无奈生活，充满着无奈与心酸，更多的则是一种讽刺在里面！

这是马克西莫夫在45岁的时候创作的这一张绘画作品《没落》，这一张作品当时引起了欧洲当地贵族的一些共鸣，也通过这一张绘画的创作，让大家了解了当时那些贵族人的一种生活状态。

其实这一张作品多少带着一些讽刺的意味性在里面，也成了一个特定时期贵族们的某一种顽固的精神派代表。

绘画是描绘了整个农村没落贵族的形象，而且通过写实油画的风格，把当时的一些超写实内容所表达出来，绘画作品最厉害的地方就是在于真实性的反应了当时的贵族社会阶层。

细细观察作品的元素，它是进行了详细的描写，表达了当时人们追求一种极高的表面生活，哪怕是脏乱不堪了，也需要保持着自己不低头的生活状态。

通过这一系列的描述，让人知道这些人还是很讲究的，哪怕生活已经很糟糕了，但他们仍旧保持着自己的高姿态。

这些作品的细节绘画之中，可以想象到他们昔日的富贵生活场景，还有那些奢华的生活状态。但一切已经成为了一种过眼烟云，画面之中是尽显出两位妇人的无尽遐想！

放在桌上的杯子，茶壶，还有那个贵族妇人手里拿着的金边眼镜。甚至是她身上穿着的衣服，这些都是与整个绘画所要表达的东西形成了一种鲜明的对比。

主人躺坐在安乐椅上面，望着远方似乎有所思考，这一种享受的模样还有从她的穿搭来看，她似乎是在沉思，又或者是在反悔着什么？

另一位妇人的脸上则是流露出悲伤的思考，往日的东西回不去了，画面之中的两位妇人没有表现出挣扎的姿态，而是默默的接受着这一切。

给大家留下了无限的回忆，这一种回忆正是很好的反应了绘画的主题-----没落！甚至是连那条躺在妇人身边的狗也是一样，狗的眼睛与毛发，都是代表着这一种日子已经走到了尽头。

其实这一个简单的屋前生活状态，超写实的风格，再加上画风之中透露出来的一种悲凉，是透露着一个时代的结束。