传统山水画所呈现的是诗情画意，有引人入胜的意境，巧妙的空白处理，使其画外有画，画外有情，给人以更多的想象空间和余地，有一种无画处皆成妙境的空灵之美。

山水诗对中国山水画的审美，起到了重要的推动和启发作用，唐王维提出“诗中有画，画中有诗”，北宋苏东坡有诗云：“欲令诗语妙，无厌空且静，静故了群动，空故纳万境”。在山水画的创作中，空白处理的好，画面上有了空灵之气，境界全开，令人遐想。


宋 范宽 溪山行旅图 台北故宫博物院藏

画好山水画，必须要先学好山水诗，有诗意的山水画才能更好的表现山水画中的意境美，空灵美，如：“带雨云埋一半山，山在虚无飘渺间，山色空蒙雨亦奇，烟中信有无根树，雨外尤多没骨山，烟云出没有无间，半在虚空半在山，江流天地外，山色有无中”，这些描写景物诗句充满了朦胧感和空灵之美。

空灵是一种境界，是山水画家追求的象外之意，用有限的艺术形象表达无限的艺术境界。


宋 郭熙 早春图 台北故宫博物馆藏

“万物静观皆自得，道通天地有形外，江山本如画，内美静中参”，江山有大美而不言。画家要善于静观山水之奥妙，然后成竹于胸，用饱含抒情的笔墨塑造自然山川美景，为山水传神，达到天人合一的艺术境界。

我们在欣赏黄山风景的时候，如果没有云海的出现，顿觉一览无余，毫无意趣。黄山有了云海的出没，云山雾罩，白云载山山欲动，给人一种宛如人间仙境，妙不可言，这就是山水的空灵之美，画家不可不悟。


清 弘仁 黄山云谷寺静思图 美国弗利尔美术馆藏

山水画创作要一半空灵，一半神秘，计白当黑，注重含蓄，不著一笔，尽得画外之妙趣。空白处理好了画面就生动感人，否则是不成功的。要画出有空灵美的山水画作品，非得要在“虚”字上下功夫，山石树木本为实物，施以云雾虚之，画面顿觉空灵，虚实相生，虚则意灵，虚空既气，气韵则生动。如果把物象充满画面，反而没有了生气，失去了空灵之趣。中国山水画的构图，在画面上留有大面积的空白，其目的就是要与欣赏者一起开拓画面以外的空间美感。


张大千少陵诗意图1979年

我们在欣赏张大千先生，刘海粟先生的泼墨泼彩山水画时，尤能体会山水画的空灵之美。

他们作画，大笔纵横，泼洒自如，因势利导，墨色淋漓，流淌自然，出奇不意，意趣盎然。画面上山中的云气流动，远山似隐若现。加以点景人物，房宇，渔船，真是妙造自然，妙趣横生，突显山水画的空灵之美，为中国写意山水画的发展做出了突出的贡献。