传统山水画所呈现的是诗情画意,有引人入胜的意境,巧妙的空白处理,使其画外有画,画外有情,给人以更多的想象空间和余地,有一种无画处皆成妙境的空灵之美。

山水诗对中国山水画的审美,起到了重要的推动和启发作用,唐王维提出“诗中有画,画中有诗”,北宋苏东坡有诗云:“欲令诗语妙,无厌空且静,静故了群动,空故纳万境”。在山水画的创作中,空白处理的好,画面上有了空灵之气,境界全开,令人遐想。


宋 范宽 溪山行旅图 台北故宫博物院藏

画好山水画,必须要先学好山水诗,有诗意的山水画才能更好的表现山水画中的意境美,空灵美,如:“带雨云埋一半山,山在虚无飘渺间,山色空蒙雨亦奇,烟中信有无根树,雨外尤多没骨山,烟云出没有无间,半在虚空半在山,江流天地外,山色有无中”,这些描写景物诗句充满了朦胧感和空灵之美。

空灵是一种境界,是山水画家追求的象外之意,用有限的艺术形象表达无限的艺术境界。


宋 郭熙 早春图 台北故宫博物馆藏

“万物静观皆自得,道通天地有形外,江山本如画,内美静中参”,江山有大美而不言。画家要善于静观山水之奥妙,然后成竹于胸,用饱含抒情的笔墨塑造自然山川美景,为山水传神,达到天人合一的艺术境界。

我们在欣赏黄山风景的时候,如果没有云海的出现,顿觉一览无余,毫无意趣。黄山有了云海的出没,云山雾罩,白云载山山欲动,给人一种宛如人间仙境,妙不可言,这就是山水的空灵之美,画家不可不悟。


清 弘仁 黄山云谷寺静思图 美国弗利尔美术馆藏

山水画创作要一半空灵,一半神秘,计白当黑,注重含蓄,不著一笔,尽得画外之妙趣。空白处理好了画面就生动感人,否则是不成功的。要画出有空灵美的山水画作品,非得要在“虚”字上下功夫,山石树木本为实物,施以云雾虚之,画面顿觉空灵,虚实相生,虚则意灵,虚空既气,气韵则生动。如果把物象充满画面,反而没有了生气,失去了空灵之趣。中国山水画的构图,在画面上留有大面积的空白,其目的就是要与欣赏者一起开拓画面以外的空间美感。


张大千少陵诗意图1979年

我们在欣赏张大千先生,刘海粟先生的泼墨泼彩山水画时,尤能体会山水画的空灵之美。

他们作画,大笔纵横,泼洒自如,因势利导,墨色淋漓,流淌自然,出奇不意,意趣盎然。画面上山中的云气流动,远山似隐若现。加以点景人物,房宇,渔船,真是妙造自然,妙趣横生,突显山水画的空灵之美,为中国写意山水画的发展做出了突出的贡献。