成都是中国的艺术重镇，近两年这里涌现出了不少新兴民营美术馆，它们基本都地处闹市或CBD商圈，因此一座刚刚落成的美术馆就显得非常独特，因为它位于成都太平寺机场旁，是用一个废弃的滑翔机维修厂房改建而成。
本周末，在这个名为罡美术馆的艺术空间内，俸正泉、吉磊、黄立言、李勇、李胤、李由、宋永兴、杨巍、杨欣嘉、朱可染等十位本土新锐艺术家带来了他们的数十幅新作，这些作品以不同的方式呈现出了他们对世界的思考以及人生感悟。
此次展览是罡美术馆《感知与逻辑》系列展览的第一回，展览有一个很别致的名字——“教士与舞星”，这来自于法国诗人、超现实主义创始人安德烈·布勒东的诗歌，他称艺术家毕卡比亚把圆形称作“教士”，将一条直线叫做“舞星”。
策展人崔付利表示，这个展览借助了布勒东对绘画语言的隐喻，希望展览既不是从绘画的叙事、内容和主题出发，也不是通过绘画来解释绘画，而是通过对绘画自身的形式实践来试图构建关于绘画的一场讨论。
于是观众在现场看到了十位参展艺术家丰富多“彩”的绘画主题和风格，吉磊通过《光明路》描绘了自己周遭的生活环境；俸正泉《我的颜色》则用自由的笔触呈现色彩与线条之美；李胤的《行歌荒野》使用粗粝而浪漫的手法展现田野风光；朱可染的《云卷·云舒》把中国水墨画的韵味融进了西洋画中……
这些参展的作品在极高的空间和红墙背景的衬托下有着舒适的视觉体验。相比其它美术馆，这个新兴的艺术空间有着独特的工业风，观众甚至在展览现场还能闻到机油味。
美术馆馆长姜先生在接受封面新闻记者采访时说:“我们改造了中体滑翔机厂的维修厂房，在对老建筑做了更新也尊重原有的历史肌理和空间架构。今后美术馆将为更多年轻艺术家提供展示自己的机会，以前飞机在这里维护、保养、加油，现在艺术家则在这里蓄势待发，通过高质量的展览放飞他们的艺术理想。”